El murciano Jaime Lorente se enfrenta al papel más difícil de su carrera en el thriller psicológico 'Reversión'

El actor murciano Jaime Lorente, conocido por interpretar a Denver en La Casa de Papel, se enfrenta, según reconoce, al papel más difícil de su carrera en el primer largometraje de Jacob Santana, Reversión, un thriller psicológico lleno de giros de guión y fragmentaciones que llega a los cines este viernes.

Así lo confirma el intérprete murciano, quien admite que sintió "un miedo tremendo" al no verse capaz de fragmentarse "en tantos lugares a la vez". Y es que la trama intrincada de la ópera prima de Santana (Las pelotaris, Los hombres de Paco), basada en la película coreana Forgotten (2017), ha obligado a Jaime Lorente, Manu Vega, Belén Rueda y Fernando Cayo a interpretar a más de un personaje en lo que puede parecer un thriller psicológico, un drama familiar o una historia de venganza en diferentes tramos de la cinta.

La historia empieza con una inocente mudanza y se desarrolla en torno a las paranoias de Mario, el protagonista (Lorente), quien, tras el secuestro de su perfecto hermano mayor (Manu Vega), empieza a sospechar de su familia y descubre que nada es lo que parece.

"Es una partida de ajedrez muy retadora para el espectador, muy tentadora y atractiva", afirma el que fue compañero de Lorente en 'La Casa de Papel', Fernando Cayo, mientras que Santana añade que 'Reversión' supone "salir de una montaña rusa", aquella que te hace decir: "Hostia, quiero subir otra vez".

El intérprete murciano comparte reparto con Belén Rueda, Manu Vega y Fernando Cayo en la ópera prima de Jacob Santana, inspirada en el cine coreano

Sin embargo, el director ha admitido que su primer largometraje no ha sido una tarea fácil, ya que tanto la preparación de la película como su rodaje han supuesto grandes retos para la interpretación y la dirección del montaje.

Entre ellos, Santana destaca la particularidad de adaptar un thriller coreano al gusto de la sociedad española: "Los coreanos tienen una manera de ver la vida muy distinta a la nuestra (...). Nosotros tenemos una justicia divina emocional y me parecía que había que darle un giro para que tuviera otro espíritu y que se cortara el ciclo de la violencia".

Además, esta historia de venganza es producto de la colaboración entre España y República Dominicana, que hermanadas a través de las productora AF Films y Ebribari Audiovisual, ha hecho que el rodaje se grabe en tres ubicaciones distintas: República Dominicana, Canarias y Madrid.

Una película llena de incógnitas, acción y psicología

"Había planos que empezaban en España y acababan en República Dominicana", explica Lorente, quien se pone de acuerdo con su hermano en la pantalla para admitir que esta circunstancia suponía un desafío que, con la preparación previa necesaria, finalmente les ayudó a meterse mejor en sus cambiantes personajes.

Y fue este complejo y fragmentado viaje el origen de la relación de ambos actores: "Yo he sacado una relación de amistad que no creo que muchas veces pase", admite Vega.

Los nuevos amigos parecen haberle leído la mente a Santana, ubicado en la habitación contigua, para quien la planificación y la revisión también fueron clave: "Había que tener un control muy grande de lo que estábamos haciendo. Yo tenía una planificación emocional exhaustiva y había que revisar y tener un rácord emocional de los actores muy claro y muy físico porque estábamos en un tránsito y teníamos que continuar en el mismo plano".

Esta frase confirma otra de las referencias más constantes de las entrevistas y es que todos los intérpretes han valorado enormemente la figura de Santana, declarado como el perfecto director de orquesta por sus compañeros, en este desafiante thriller lleno de incógnitas, acción y psicología.

"Cuando uno confía mucho en su director; cuando un director también se hace respetar por su trabajo, por tener su película tan clara, por ser tan elegante, tan definido. Así, cuando uno se deja llevar y está fuera de su criterio muchas veces, es lo más maravilloso", expresa Lorente.