´Los actores de musical somos como atletas, pero los aplausos recompensan´

ANA GUARDIOLA Agotan las entradas allá donde van, ¿cómo se sube al escenario, con miedo o con la seguridad de saber que va a tener éxito?
Nunca he actuado con miedo, porque es mi trabajo desde los catorce años y es una satisfacción poder ganarme la vida con esto. Y, sobre todo, con 'Mamma Mia!', que triunfó en Madrid y hemos retomado tres años después para la gira. Volver ha sido un regalo.

¿Por qué es un regalo, qué tiene este espectáculo?
Pues dicen que es el musical número uno del mundo y es cierto. Es como un reloj suizo en el que todas las piezas encajan a la perfección y encima con las canciones de ABBA, que han sido la banda sonora de varias generaciones.

¿Cómo se ve la vida desde las plataformas de Tania?
¡Muy alta! Si desde Marta Valverde ya se ve alta, imagínate desde las plataformas...! Se ve llena de alegría y de ilusión y, con los aplausos del público, se ve maravillosa. Ahora, además, la retomamos para salir de gira y hacía tiempo que no salía de Madrid, por lo que me voy a reencontrar con mucha gente.

Es cierto, la mayoría de musicales no llegan a las provincias...
Ahora está creciendo la cultura del musical y el público los demanda porque tiene ganas de verlo. Lo necesario es que lleguen con el mismo rigor, la misma calidad y los mismos actores, como sucede con 'Mamma Mia!'. La gente tiene derecho a ver el original.

¿Está afectando la crisis al teatro?
Yo creo que no... no hay más que ver cómo llenamos 1.500 butacas día tras día. Cuando hay ganas de pasarlo bien y desinhibirse se apuesta por los musicales.

Dice que 'Mamma Mia!' hace reír, llorar... que emociona, ¿se vive igual desde el escenario?
Se vive con mucha intensidad, porque nos vamos contagiando todos del entusiasmo y hasta que baja el telón vives un cúmulo inmenso de sensaciones.

¿Cree que es un musical para mujeres, como dicen algunos?
Está escrito por mujeres, dirigido en la mayoría de los casos por mujeres y la mayor parte de las protagonistas son mujeres... pero es para todos los públicos, porque toca muy de cerca a dos generaciones.

El argumento habla de la libertad, la amistad, el amor, ¿es necesario lanzar estos valores?
Habla de respeto, de amor y de fidelidad pero desde un toque moderno que no se queda carca. Yo intento inculcar a mi hijo estos conceptos y es importante poder hacerlo también a través del ocio.

Su hijo, con 11 años, también ha hecho sus pinitos como actor... ¿le da miedo o siente orgullo?
No le puedo cortar sus inquietudes artísticas desde luego. Ahora está estudiando música y debutó con ocho años en 'La bella y la bestia' haciendo de Chip con mi padre y era muy emocionante ver a ambos en el escenario.

Viene de varias generaciones de artistas y le habrán dado infinidad de consejos, ¿vienen bien o cansa un poco?
¡Siempre vienen bien, por Dios! Mi padre (Lorenzo Valverde) es un ejemplo a seguir y nos ha inculcado el amor a la profesión y el respeto a los compañeros. Mi hijo le admira y le acepta los consejos.

Usted debutó a los 14 años en 'El diluvio que viene', ¿qué le queda de aquella adolescente?
Nunca perderé ese entusiasmo por subir a un escenario y estaré guiada por la tradición familiar por esta profesión que también requiere muchos sacrificios.

¿Cuáles?, ¿cómo se prepara para subir a bailar, cantar e interpretar?
Los actores de musicales somos como atletas. Hay que descansar mucho, reservar la voz, cuidar la alimentación y estar siempre alerta, pero cuando ves al público entusiasmado te recompensa.

¿Y cuál es el truco para enlazar espectáculo tras espectáculo?
Pues después de 33 años creo que el truco es no dejar de estudiar... viajo mucho a ver musicales a Londres y en cuanto puedo hago algún curso. Hay que estar al día, nunca dejamos de aprenderlo todo.

¿Hay mucha competencia en este mundo?
La gente está hoy muy preparada, pero yo le diría a los jóvenes que las prisas nunca fueron buenas, aquí hay que ir peldaño a peldaño.